激动过后，冯小钢把镜头调出来再看一遍，确实很完美，从王薄剥鸡蛋壳到吃鸡蛋，都非常好的呈现出来，只是这时候他又开始纠结了，这段镜头有些长，把它全部放进去的话，他担心影响效果。
原因很简单，《天下无贼》是一部商业片，电影镜头全部都是以短镜头为主，甚至会快速切换，贸然把一段长镜头放进去，可能会对电影节奏有影响，这是冯小钢不得不考虑的问题。
在国内的行业看来，一个好看的商业电影，一个小时内平均的电影镜头数应该有700-800个左右，换算过来，那就是一部九十分钟的电影，镜头数量是1050到1200之间，而这个数量，其实已经比好莱坞少了许多。
比如说《谍影重重》，02年上映的第一部平均镜头时间约4秒，片长119分钟，以这一部比较典型的商业电影规格，通过简单的换算就知道，镜头数应该在1800个左右，相比《谍影重重》，《天下无贼》的节奏没有那么快，可即便如此，为了保持节奏，也很难将一个长达几十秒接近一分钟的镜头放进去。
有人专门统计过，1959年的经典史诗片《宾虚》的平均镜头长度是8秒，也就是说好莱坞在五十年代末期到六十年代初，一部九十分钟的电影，镜头数量大约是675左右，这个节奏相比三四十年代已经增长了很多。
比如说1933年的《包法利夫人》的平均镜头长度竟然有22.8秒，换算成九十分钟标准时长，那全片的镜头也不过是不到240个镜头而已，这种节奏对现代观众来说，绝对是一种折磨。
有人做过专门的数据统计，得出的结果是三十到四十年代的好莱坞电影平均镜头长度在10秒左右，而这一数值在2000年之后降到了4秒以内！一般来说，八九十年代之前的好莱坞商业电影镜头镜头长度都在5到8秒之间，换算一下，90分钟的电影镜头数就是在600到1000个之间，所以习惯了现代电影镜头长度的观众，很难看的下那种冗长的镜头。
“不管了，先留着，把其他特写一并拍了，能剪得进去就剪进去，不能就切换。”冯小钢一咬牙，决定先不管后期剪辑镜头安排的问题，不再花费时间纠结在这件事情上。
“老白，刚才的镜头过了，咱们再拍几条，张离，给咱们的男主角来个特写，我要用。”冯小钢指挥剧组运转起来，重新开始拍摄。
很快，在冯小钢的要求下，周白很快就复位，继续拍摄，接下来的拍摄大多数都是特写，比如鸡蛋在杯子中旋转的特写，周白的眼神特写，表情特写等等，一通折腾下来也花了十几分钟。
对于导演的要求，周白没有任何异议，毫无疑问怎么拍摄是导演冯小钢说了算，周白从来不对电影拍摄指手画脚，最多是表演时跟导演商量接下来怎么走位，怎么演而已，大多数的时间他都不会轻易发表意见。
没有导演喜欢被指手画脚，拍一部《寻枪》就能让陆钏跟姜闻反目成仇，主要是姜闻在片场把陆钏压制得太惨，硬是让导演陆钏成了片场的执行导演，电影一出来的时候大家马上就发现几乎都是姜闻的影子。
没办法，姜闻太强了，国内大导演，论拍片他比国内百分之九十九的导演更会拍，初出茅庐的陆钏哪里是姜闻的对手，要不是陆钏有一个厉害的爸爸，说不定会更惨，拍完《寻枪》之后，陆钏在圈内放话从此之后再也不跟姜闻合作，实际上这就是无可奈何的做法。
周白拍戏从来不会干涉导演的创作，哪怕是有不同意见，也不会轻易发表意见，特别是他当任制片人跟出品人的电影，哪怕即便连剧本也是他写的，他也不会轻易出手干涉导演的创作。