坐进了有空调的帐篷，程晓羽顿时觉得浑身舒爽，全身上下腻着的一层汗，都被凉风吹成了粉末，只是腿有点难受，因为裤子基本已经被汗水浸透了，现在贴在皮肤上，让向来有点洁癖的程晓羽有点不舒服。
帐篷里没什么说话的声音，吕杨也并没有像条疯狗一样，见到陈浩然就咬，相安无事一段时间之后，程晓羽觉得要能这样安静的休息到他们上台，也算是件开心的事情。
没过多久“巨龙之吻”已经试音完毕，开始表演了，也有不少其他乐队的成员出去凑热闹，罪恶王冠的成员们则完全没有出去的意思。
听着帐篷外面各种炸裂的吉他扫弦声，强劲的鼓点声，以及人潮的呼喊声，四个人无动于衷的继续坐着。外面劲爆的音乐对罪恶王冠的成员们来说，缺乏那种让人一点就燃的激情和持续让人冲动的节奏，而这些程晓羽的音乐轻易就能做到。
一直到“巨龙之吻”的乐队成员还有将唐朝舞台表演的其他的一些乐队的乐手回到帐篷，程晓羽他们的屁股都没有离开过椅子。这个时候进来的人群中还夹杂着一个火辣性感的小野猫，莫灵殊。
莫灵殊刚进来一眼就看见了坐在椅子上正在打盹的程晓羽，暗道这样的天才吉他手，居然不懂摇滚音乐实在太可惜了，她对这样人也缺乏兴趣。
于是和一群朋克青年热火朝天的讨论刚才的演出多么带劲儿，谈论迷笛音乐节赋予了他们新的演出生命。因为做为一个摇滚乐队在华夏的生存环境是比较尴尬的。严格来说，华夏乐队大多属于业余状态，也就是所谓的地下乐队。一周排练1，2次。然后参加各种地下演出，录音，发专辑，都是利用业余时间完成。无论从专业技术素养还是音乐眼界，意识来说，地下乐队乐手基本素质是很难与专业音乐人。乐手相比。但由于地下音乐，如黑金属，强噪音的一些技巧和表现手法在主流音乐中运用较少，因此在个别音乐细分领域上，地下乐队会显得比较耀眼。虽然他们可以百分之百的表达自己的观点与情绪，可是他们却没有办法靠自己的音乐维持生计。
但迷笛音乐节和大量其他音乐节的出现。却给了这样原本只能靠梦想而活的摇滚青年一个机会。一场地下演出多则两三千元，少则两三百元的收入，乐队每个人分到手够打车回家基本就很不错了。但如果你的乐队能得到音乐节的演出机会，那你的常态演出每次预估能售空100来张票，单场收入除开livehouse分成可以到三四千元。而像迷笛这样的大型音乐节，一场下来就演出费就是上万，如果你愿意。靠着马拉松式的全年巡演，演出收入在填上车费，住宿费，伙食费后可能还能有不少结余。
而其他音乐节邀请的标准就是看你参加过迷笛没有，因此迷笛对这些地下摇滚的意义不言而喻了，对他们来说不光是宣泄自己情感的绝佳场所，让他们可以找到在主流社会不被认可的自信，也是赚钱和出名的机会。虽然每个摇滚青年都不屑于谈钱。但是钱实在太重要了，重要到没有钱，就没办法维持赖以生存的音乐。
可以说华夏恶劣的音乐环境造就了这样一群天真的理想主义者、愤世嫉俗的梦想家、自以为是的苦逼。自己凑钱出一张专辑最多刻个666张，销量还是个问题，一般也就刻66张，能卖几张算几张，在可怜点，刻个6张，乐队成员一人一张留作纪念，要是还多一张，谁有女朋友谁拿去吧。但多半是拿不出去的。
俗话说的好，摇滚穷三代，金属毁一生。可惜他们永远认不清楚这点，半路出家的摇滚并不适合拿来作为职业，国外的那些摇滚乐队更不能拿做比较，因为国外乐队基本都是专科出身，或者本身就出生在音乐世家，而且大部分也有主业，摇滚只是兴趣。
程晓羽早就被这群人兴奋的讨论声吵醒了，做为一个前世被这些真摇所鄙视的伪摇，或者称之为小清新土摇，程晓羽对真摇们到也没有太大偏见，但无奈真摇对他们是有歧视的，还不是偏见，是偏见那都是看得起你了。
程晓羽听见他们的话题逐渐滑向流行、伪摇和真摇，程晓羽就心知不妙，起身又挪了个位置，离这群朋克更远一点。就拿前世来说，听二手玫瑰、诱导社的瞧不起听beyond的，听beyond的瞧不起听五月天的。听五月天的瞧不起听凤凰传奇的，而听凤凰传奇的基本上谁都不太瞧得起（都是些大爷大妈，粉丝别打我）。而越是小众的乐队的拥趸越觉得自己懂什么是真正的摇滚，越喜欢耻笑奚落喜欢”大众”乐队的人。知名度越高、商业上越成功的越容易被抨击是伪摇滚。
beyond都被朋克青年们认为是民工摇滚（土摇），就不要说现在所呈现出来的音乐基本全是流行元素的罪恶王冠了。
程晓羽这个时候感觉背后凉飕飕的，觉得已经有鄙视的目光在往自己身上瞄了，转头望过去，却不是吕杨，而是莫灵殊。
两人的目光在空气里撞了一下，莫灵殊还在为程晓羽居然不知道她最骄傲的父亲有些介意，于是问道身边莫西干头男青年“这是哪个乐队的？你们认识吗？”
莫西干回到“哦，一群玩流行的小屁孩，网上有点名气。叫什么来着？”莫西干一时想不起来，便转头喊道“小胖子，你们乐队叫什么来着？”
程晓羽看了那莫西干一眼，闷声闷气的说道“罪恶王冠。”
然后帐篷里就响起几声讥笑声。其实他们基本都没听过“罪恶王冠”的作品，只是鄙视流行已经变成了他们的生理本能。