唐霜还要争辩，唐蓁示意他不要争了，怎么和小孩子似的，和小妹妹争来争去。
唐蓁对糖果儿说：“妹妹，坐好好不好，不要这样坐，很不雅观。”
“很不什么？”糖果儿不知道雅观是什么意思。
“雅观，就是不好看，女孩子不应该这样坐。”
“喔~”
糖果儿坐端正，一本正经地盯着大荧幕，那里，正在出字幕，很多字她不认识，但是当唐霜的名字闪现时，她兴奋地指着对唐霜说：“小霜你的名字~”
唐霜偷偷地得意道：“厉害吧~”
糖果儿眨眨大眼睛，撇撇嘴，说：“哼~骄傲的像只大公鸡！”
唐霜：啧~怎么这么烦呢这个小孩纸！
小人儿一双大眼睛紧紧盯着大荧幕，没空管不高兴的小霜。
一阵悲鸣的大提琴声响起，传遍整个剧场，将众人的注意力全部集中到大荧幕上，再没空理会身边的其他事，包括不高兴的小霜。
轰隆隆的马蹄声响起，一队高举秦军黑旗的骑兵驰骋在荒凉的北方大地上，骑兵训练有序，簇拥一辆黑色马车。
没等众人猜测马车上坐的是谁，镜头一下切换到马车内，李应扮演的无名出现在镜头中，他身着黑衣，沉思低吟，面无表情，旁白响起，声音是无名的。
“我，自幼便为孤儿，也没有名字，人称无名。人若无名，便可专心练剑，我花十年，练成一种独特剑法，秦王紧急召见我，是因为我已办成一件惊动秦国的大事。”
随着无名的内心独白响起，电影正式拉开序幕。
……
唐霜先前看过一次正片，这是第二次，但依然津津有味地全程注意力集中。
正如当初唐霜和张非商议的，在电影中大量运用色彩学，不同的色彩传达不同的意境，比如残剑和飞雪在全剧中，衣服的颜色一直在变。
在书馆时，他们的衣服是大红色，大红色预示的是爱与恨，是难以控制的欲望和嫉妒之心。
在去秦军大营与无名比剑时，他们的衣服是蓝色，蓝色预示的是冷静、纯净、理智和忧郁，只有在生与死的时候，两人才能抛开嫉妒之心，看清自己的内心，为了彼此宁愿牺牲自己。
这样的镜头很多。
随着秦宫大殿上无名向秦王讲述，电影剧情渐渐展开。
裘森目不转睛地细细品味，虽然还只是开头，但是《英雄》已经给了他很大的冲击。
别人看的是英雄，他看出的是东方文化意境，开头无名和长空的棋馆对决，涉及到琴、九步棋、意念和水等可以展现东方意境的事物。
中华文化认为世间万物由金木水火土组成，在《英雄》中，许多地方展现了这一文化理念，比如棋馆对决，运用的是水。比如无名和秦王之间的烛火，以烛火观杀气，对应的是“火”这一概念。
这样的细节在电影中随处可见，懂行的人看得出，不懂的人看的就是一个英雄故事。
而且电影的叙事手法让裘森眼前一亮。
电影中最常见，最普通的叙事方式是直线式的从头讲到尾，平铺直叙。然而从一开始，从无名站在大殿上向秦王讲述故事，由此拉开一幕幕支线剧情时，裘森看了出来，《英雄》大胆地采用了不断参插倒叙的方式。
在大框架上，采用的依然是最基本的直线式叙事方法，但是在具体的内容上，分割成了几大板块，每一个板块放置了一个故事，板块之间，故事相互交叉，前后补充，又前后矛盾，从而形成冲突。而且张非在每一板块上都用到了独特的色彩，创造性地用色彩来讲述故事，来补充故事。
这样使得电影剧情不断在峰回路转，观众在观看的过程中，随着无名的讲述而不断翻山越岭，总是满怀期待在前方等候我们的不同风景，以及享受由此带来的惊喜和意外。
裘森侧头看向张非，这位电影大师是在颠覆自己，不断创新。
他俩年纪相仿，都是成名已久，但是裘森靠的动作片成名，而张非靠的是文艺片。如今拍文艺片的来拍武侠片，这本身就需要极大的勇气，更何况他的武侠片在许多方面创造性地别有设计，不为名声所累，像年轻人一样大胆创新，这让裘森不由心生佩服，同时心生紧迫感。